A ascensão de adaptações de games para as telas: O exemplo de Rampage
O filme Super Mario Bros. O Filme continua a conquistar o público, mantendo o sucesso do fim de semana de estreia, assim como seu antecessor. Por muitos anos, os games foram sinônimo de adaptações de baixa qualidade, mas agora, com o bom desempenho comercial dos filmes do Mario e o reconhecimento crítico de Fallout na TV, fica claro que as indústrias cinematográfica e televisiva finalmente desvendaram o segredo de transformar jogos em narrativas envolventes. Até mesmo na década de 2010, essa fórmula parecia inalcançável. Títulos como Prince of Persia: As Areias do Tempo, Need for Speed, Hitman: Agente 47, Warcraft, Assassin’s Creed, Tomb Raider e até mesmo as produções inspiradas em Piratas do Caribe variaram entre o ridículo e, na melhor das hipóteses, o mediano.
No entanto, o fim daquela década trouxe uma reviravolta positiva para esse nicho específico. Primeiro, tivemos Rampage em 2018, seguido por Pokémon: Detetive Pikachu em 2019. Ambos são aventuras ágeis, com elencos talentosos e uma atmosfera de diversão contagiante. Por que estamos relembrando isso? Simplesmente porque Rampage completa oito anos neste 13 de abril.
O que torna Rampage um sucesso?
Rampage teve a direção de Brad Peyton, que já havia trabalhado com Dwayne Johnson em Viagem ao Centro da Terra 2: A Ilha Misteriosa e San Andreas, um dos maiores sucessos do ator. Peyton compreende o que funciona em projetos estrelados por Johnson: roteiros que destacam seu carisma e porte físico, sequências de ação grandiosas e uma abordagem leve – geralmente adequada para toda a família, sem cair no infantilismo ou no excesso de seriedade – mesmo quando a trama apresenta riscos consideráveis. No caso de Rampage, esses riscos envolvem um lobo planador, um gorila do tamanho de King Kong e um crocodilo gigante.
Falando sobre os monstros do filme, que poderiam facilmente integrar o MonsterVerse, suas origens divergem das dos jogos de arcade que inspiraram a obra. Na tela, George o gorila, Ralph o lobo e Lizzie o crocodilo são expostos a patógenos contidos em recipientes de uma empresa obscura, a Energyne.
Nos jogos, há um elemento de mutação, mas as causas variam e, o detalhe crucial, todos começaram como humanos. George não era originalmente um gorila, mas um homem transformado por vitaminas experimentais. Lizzie era uma mulher exposta a resíduos tóxicos, que se tornou um monstro parecido com Godzilla (simplificado para um crocodilo gigante no filme). E Ralph se converteu em um enorme lobisomem devido a um aditivo alimentar.
Em suma, o filme Rampage não se assemelha tanto aos jogos. Contudo, seria improvável que uma adaptação fiel de três pessoas se transformando em King Kong, Godzilla e um mega Lobisomem, apenas para voltarem a ser humanos nus em pouco tempo, tivesse sucesso. Uma semelhança existe na presença de uma grande corporação focada em ciência, embora o nome da empresa nos jogos, Scumlabs, fosse definitivamente mais adequado que Energyne.
No final das contas, Rampage é um filme divertido e leve, perfeito para passar uma tarde de sábado. Não é uma obra que exija revisitas constantes, mas entrega destruição em larga escala no terceiro ato e oferece a Jeffrey Dean Morgan um papel coadjuvante prazeroso. O filme também marcou uma atuação precoce de Jack Quaid, um ano antes de ele assumir o papel de Hughie Campbell em The Boys, que acaba de iniciar sua temporada final.
Muitos fãs do jogo não aprovaram totalmente o filme, e isso é compreensível. No entanto, ele se alinha perfeitamente com outras produções de alto orçamento de Johnson no final da década de 2010, como Hércules, San Andreas e Arranha-Céu: Coragem sem Limites. Embora não sejam obras de arte, todas exploram os pontos fortes do ator e oferecem uma maneira agradável de passar duas horas.
Fonte: CB
