A troca de estúdios de animação é comum no universo dos animes, mas pode ser um movimento arriscado. Isso ocorre especialmente quando o público já se acostumou com o estilo atual ou se o novo estúdio adota uma abordagem narrativa diferente. Já vimos casos em que essa mudança não foi bem recebida, como em séries como One-Punch Man e The Seven Deadly Sins, que enfrentaram críticas após essas transições. Contudo, existem também situações em que a mudança de estúdio realmente beneficia uma obra. Tudo depende de como a transição é realizada.

Mudança de Estúdio e Evolução Narrativa

Em alguns cenários, a alteração de estúdio coincide com uma grande virada na história, e ambos os fatores se complementam de maneira positiva. Em outras situações, as melhorias surgem da interpretação do material original pelo novo estúdio. De um anime de fantasia com mais de 300 episódios a uma das maiores séries shonen das últimas duas décadas, estes títulos prosperaram ao mudar para um novo estúdio.

3) Fairy Tail

Inicialmente, a A-1 Pictures produziu Fairy Tail em conjunto com a Satelight. Posteriormente, essa dinâmica mudou, com a A-1 Pictures e a Bridge assumindo a produção dos episódios seguintes. Essa alteração acabou sendo benéfica para o anime. A Bridge demonstrou maior dedicação em reproduzir fielmente o mangá, tanto visualmente quanto narrativamente. Em termos de história, houve uma redução de episódios de preenchimento (filler), e a representação de certos personagens e eventos pareceu mais alinhada com a obra original.

Além disso, a mudança corrigiu decisões de design que se distanciavam do material fonte. A nova estética também se encaixou com a progressão da série, onde as cores mais discretas e a imagem mais definida acompanharam o aumento da tensão e dos temas mais sérios.

2) Vinland Saga

Image Courtesy of MAPPA

A primeira temporada de Vinland Saga foi animada pelo Wit Studio, enquanto a MAPPA produziu a segunda temporada. Ambas as temporadas foram excelentes, mas a transição para a MAPPA capturou com sucesso a narrativa mais madura e menos focada em ação do segundo arco. Vinland Saga é um anime que viu a mudança de estúdio acompanhar a transformação de sua história. A série evoluiu de uma busca por vingança com muitas cenas de ação viking para uma jornada mais introspectiva e reflexiva, embora ainda com elementos de combate. O estilo de animação mais nítido e realista refletiu o amadurecimento de Thorfinn e a aquisição de novas perspectivas. A MAPPA conseguiu acertar tanto nos detalhes sutis quanto nas grandes sequências de ação.

1) Attack on Titan

Assim como Vinland Saga, Attack on Titan passou por uma mudança de estúdio em um momento crucial para o desenvolvimento da trama. A nova direção de animação se adequou melhor à narrativa após o salto temporal da história. Curiosamente, Attack on Titan também mudou do Wit Studio, responsável pelas três primeiras temporadas, para a MAPPA, que cuidou de sua parte final. Os primeiros arcos de Attack on Titan já eram visualmente impressionantes sob o comando do Wit Studio, com cores vibrantes, ação espetacular e uma adaptação fiel do mangá. A MAPPA deu continuidade a esses pontos fortes. No entanto, o estilo mais sóbrio e sombrio adotado pela MAPPA foi a escolha certa para uma série que se tornou progressivamente mais sombria à medida que os personagens descobriam o que existia além do mar.

Fonte: CB